Avec Hervé Fischer, Nicolas Uriburu (Argentine) et Pierre Restany, lors d’une série de débats d’art sociologique et écologique.
Atelier d’art politiquement engagé à la Documenta de 1982
Auteur/autrice : arnaudfischer
Art politique engagé à la Documenta de 1982
Atelier d’art politique engagé avec notamment Klaus Staeck, Hervé Fischer et vingt artistes allemands et québécois à la Documenta de Kassel en 1982
KUNST MYTHOS Documenta de 1982
avec la carte postale d’enquête distribuée au Fredericianum et dans la rue
Art, Life, Philosophy
Art, Life, Philosophy, acrylic on canvas, 92 x 92 cm, 2014
Starting from the Black Square on a White Backgroundpainted by Malevich in 1915 to its multiplication in today’s barcodes Quick Response, we have to admit that images are less changing than their social. Malevich thus invented almost simultaneously with Kandinsky the abstract painting. Later, in 1920, he changed the meaning of this painting, declaring that he announced with it the death of painting. Splendid paradoxes! Reactivating today this pattern of black squares on white background, l say again that even if everything has been made in painting, as many repeat scornfully, this is not the pigment, nor the composition which make a painting exist, but the social meaning which we give to it.
Those who will scan this painting with their smart phone will read that l celebrate Art, Life, Philosophy. But l also start destroying this QR barcodes to reaffirm too, that art, life and philosophy always escape finally any reductive system.
Kunst, Leben, Philosophie
Kunst, Leben, Philosophie, Acryl Malerei über Leinwand, 92 x 92 cm, 2014
Vom Schwzarzen Quadrat auf weißem Grund (Malevitch, 1915) bis zu den heutigen schwarzen Quadraten auf weißem Grund des Quick Response Barcode sieht man, dass das Bild sich weniger geändert hat, als der soziale Sinn den wir ihm geben. Mit diesem Werk hat Malevitch den Suprematismus, und quasi gleichzeitig mit Kandinsky die abstrakte Kunst erfunden. In 1920 hat er wieder den Sinn des Werkes geändert, um uns den Tod der Malerei uns anzukündigen. Es sind schöne Paradoxen. Als ich heutzutage dieses Thema des schwarzen Quadrat auf weißem Grund wieder betrachte, das sich mit QR-Code ausbreitet, will ich feststellen, dass obwohl man immer wieder wiederholt, dass die Malerei erschöpft ist, dass man alles Mögliche mit ihr schon gemacht hat, ihr Sinn weder vom Pigment noch von der Komposition abhängt, sondern vom sozialen Sinn den wie ihr geben.
Derjenige, der diese Malerei mit seinem Smartphone scannt, wird meine Zelebration der Kunst, des Leben und der Philosophie lesen, dessen QR-Code ich zu lockern anfange, um zu erwähnen, dass das Leben, die Kunst und die Philosophie immer doch schließlich jedes Control System ausbrechen.
Art, vie, philosophie
Art, vie philosophie, Malevitch QR, acrylique sur toile, 92 x 92 cm, 2014
Du Carré noir sur fond blanc de Malevitch en 1915 aux carrés noirs sur fond blanc qui se multiplient dans les codes-barres Quick Response d’aujourd’hui, nous voyons bien que l’image change moins que leur sens social. Malevitch inventait ainsi, avec le suprématisme, presqu’en même temps que Kandisnky, la peinture abstraite. Puis, en 1920 il en changea le sens pour nous signifier la mort de la peinture. Beaux paradoxes! En reprenant aujourd’hui ce thème du carré noir sur fond blanc qui se répand avec les codes-barres QR, je dis que, même si tout a été fait en peinture, comme on le répète à satiété aujourd’hui, ce n’est ni le pigment, ni la composition qui font la peinture : c’est le sens social que nous lui donnons.
Qui scannera cette peinture avec son téléphone intelligent y lira ma célébration de l’art, la vie, la philosophie, mais dont je commence à désarticuler le code-barres QR pour rappeler que la vie, l’art et la philosophie échappent toujours finalement à tout système réducteur.
Una obra de pintura cambia con su significación social
Malevitch Quick Response, pintura acrilica sobre tela, 92 x 92 cm, 2014
Desde el Cuadro negro sobre fondo blanco de Malévich en 1915 hacia los códigos de barras Quick Response de hoy vemos que la imagen cambia menos que el sentido que lo damos a ella. Por lo tanto es un error fundamental que repetir hasta la saciedad hoy que se ha hecho todo con la pintura hasta su obsolescencia. Marcel Duchamp lo ha demostrado titulando Farmacia un paisaje (1914), Fuente un urinario (1917), o añadiendo bigotes y una perilla en el retrato de la Gioconda (LHOOQ, 1919): no es el pigmento, tan poco la composición o las formas que hacen la pintura, sino el sentido social que se atribuye a ella. El cuadro negro sobre fondo blanco ha expresado el absolutismo extremo del suprematismo ruso antes que Malévich lo dio el sentido de anunciar el fin de la pintura, y hoy lo vemos como icono digital QR de identificación rápida. El que escañera mi pintura con su teléfono inteligente podrá leer: “Arte, vida, filosofía”: el sentido que tengo poder de darlo.
Malevitch Quick Response : Der Sinn eines Gemäldes
Malevitch Quick Response, acrylische Malerei über Leinwand, 92 x 92 cm, 2014
Vom Schwzarzen Quadrat auf weißem Grund (Malevitch, 1915) bis zu den heutigen schwarzen Quadraten auf weißem Grund des Quick Response Barcode sieht man, dass das Bild sich weniger geändert hat, als der soziale Sinn den wir ihm geben. Wenn man so häufig heutzutage wiederholt, dass alles Mögliche im Bereich der Malerei schon gemacht wurde, fällt man in ein grundsätzliches Irrtum. Wie Marcel Duchamp es deutlich gezeigt hat, wenn er eine Landschaft Apotheke (1914) oder ein übliches Urinal Becken Brunnen (1917) genannt hat, oder wenn er der Mona Lisa (LHOOQ, 1919) Schnurrbärten und ein Spitzbart hinzugefügt hat, es sind weder das Pigment, noch die Komposition oder die Formen, die ein Gemälde schaffen, sondern der Sinn den wir ihm geben. Das weiße Quadrat auf weißem Grund wurde als absolutes Symbol des russischen Suprematismus anerkennt, während Malevitch einige Jahre später als eine Ankündigung des Todes der Malerei interpretiert hat. Heute seine Vermehrung in den QR Barcodes gilt als digitale Ikone der schnellen Identifizierung. Und derjenige der mein Gemälde mit seinem Smartphone scannt; wird die folgenden Wörter lesen: Leben, Kunst, Philosophie: es ist der Sinn, den ich fähig bin, ihm zu geben.
Malevitch Quick Response, the painting is the social meaning
Malevitch Quick Response, acrylics on canevas, 92 x 92 cm, 2014
From the Black Square on white ground of Malevich in 1915 to the black squares of today’s QR barcodes the image changes less than the meaning we give to it. This is a complete mistake to say again and again nowadays that everything has been done in painting, as a painting is not made of its pigment, composition or forms. Marcel Duchamp did show it by calling Pharmacy a landscape (1914), claiming Fountain an urinal (1917), or growing a moustache and a goatee to the Mona Lisa: a painting is made of the social meaning we impute to it. A black square on white ground has expressed the emblematic absolute of Russian Suprematism, a few years later it announced the death of painting by Malevich. Today it has become a digital icon of quick identification. And if you scan my painting with a smartphone you will read the words “Art, Life, Philosophy”: the meaning l have to power to give to it.
马列维奇二维码
马列维奇二维码，布面丙烯，92 x 92 cm，2014
从1915年马列维奇的《白底上的黑方块》到今天二维码中白底上的无数黑方块：图像的变化并没有我们赋予它的意义的变化那么大。说绘画中的一切都已经有人做过了，正如人们今天喋喋不休重复的那样，是理解错了。因为构成绘画的既不是颜料，也不是构图，甚至不是形状。正如马塞尔·杜尚通过将一幅风景画命名为《药房》（1914），将小便器命名为《泉》（1917），或者给蒙娜丽莎加上两撇小胡子和一撮山羊胡（LHOOQ，1919）所展示的那样，构成绘画的是我们授予它的社会意义。白底上的黑方块曾经是俄国至上主义的绝对象征，然后是马列维奇对绘画已死的宣称，今天已经成为快速识别的一个数字图像。用智能手机扫描这幅画的人会读到“艺术、人生、哲学”的字样：这就是我有能力赋予它的意义。